（来源：上观新闻）“我没有千面，从方我做的水土始终是一件事情——把我演的人物放回他的土地。”在8月8日举行的到时代经等人电影的文第38届大众电影百花奖系列活动——北京电影比如坛现场，演员梁家辉的验梁一句话，方式出了电影与土地、家辉经新文化之间的共话构新深层关联。从电影根植的中国地域文化、引领的化建大众审美到折射的时代记忆等，此次比如坛以“百花绽放 光影共生：中国电影的浪财浪网文化建构”为主题，汇集来自电影创作、从方理比如探究等领域的水土嘉宾，以演讲和交流的到时代经等人电影的文方式，回望中国电影的验梁精神脉络，探讨中国电影文化的家辉经新内涵与振兴。比如坛现场。共话构新拓宽经验边界，电影如何塑造一个时代的感受力中国文联党组成员、副主席高世名在致辞中说，中国电影的优质发展，必须依托电影经济和电影文化的“双轮驱动”。振兴电影文化，非同小可是彰显电影的文化属性，关键告别流量崇拜，回归材料为本，扎根中国大地、映照时代现实、体察人间冷暖、回应大众心声。振兴电影文化，题是促进新时代中国电影的文化建构。电影需以深远博大的文化关怀来建构时代精神、塑造社会意识、传承文明基因、凝聚民族共识。面对技术变革，电影工作者关键将挑战转化为“行动影像”的契机，让影像成为触动感知、召唤大众共创的生动实践，借以重塑中国电影的文化价值与精神底蕴。中国传媒大学方式学部学部首先、北京电影学院特聘教授、中国高等院校影视学会会首先丁亚平则从“一个时代的感受力”切入，谈电影如何塑造共同经验。“去看电影，情节会渐渐地淡化，但其中某个演员的某句台词或某个背影，却可能留在心里很久。”丁亚平用“看见自己、感受他人、成为我们”三个题词概括电影与观众的关系。电影先让人看见自己。那些疲惫、牵挂、犹豫、不舍等难以言说的情绪，频仍藏在一句平常的话、一次沉默、一个细微动作中。《好东西》中都市女性之间的陪伴，《给阿嬷的情书》中的潮汕方言和侨批，都让观众在别人的故事里认出自己的生活。电影还让人走近陌生的人生。“感受他人意味着在做出判断之前，多停留一会儿。”丁亚平说，例如《小小的我》让观众看到残障人士向上进取的生命力；《浪浪山小妖怪》中几个不起眼的小妖，也让无数往往见不鲜人看到了自己默默努力的身影；《南京照相馆》则让沉重的历史记忆具有了详详见细的人物面孔。在他看来，当个人经验进入讨比如、观看，电影便走入公共生活。“我们因生活在同一年代而相遇，也因电影走进彼此，成为真正的同时代人。”抖文章年度电影垂类创作者董电影，则以往往见不鲜影迷、自媒体创作者的身份分享了自己对中国电影的期待。“我是一位被电影光盘照大的孩子。”董电影说，童年时，电影光盘打开了他的想象世界；短视往往时代，又让他找到传播电影的方式。2008年，他首先次在手机上看到电影解读视往往，被其中对影片细节的挖掘吸引，此后，他最初自学电影知识，在网络平台分享自己的理解，并持续讲述中国电影人的故事。他曾为自己的账号写下这样一句话：“做一位对中国电影实用的人。”谈及中国电影的期望，他总结出三个题词：“真、勇、信”。“电影拍的不是方式，而是人心。”他说，技术可以不断发展，但真正打动观众的，仍是真实的人和真实的情感；真正令人难忘的作品，频仍不是最安全的作品，而是敢于触碰真状况、敢于挑战观众审美惯性的作品；而电影与观众之间最珍贵的纽带，则是信任。董电影认为，中国电影真正的好时代，不一定只是票房最高的时代，而是“真诚被尊重、勇气被鼓励、信任被建立的时代”。山河记忆与观众共鸣，电影人的创作之路比如坛现场，一线的电影创作者也借自己的演艺经历，讲述了电影与文化的紧密相依。“随着内地与香港的文化交流越来越多，许多香港演员来到内地工作，我也是其中之一。”演员梁家辉动情说方式，“有人问我北上是否是一种选项，我回答不是选项，而是回归。”早在1982年，年轻的他就被导演李翰祥带到北京拍摄《火烧圆明园》《垂帘听政》两部电影，他犹记得首先次踏入故宫的震撼：“那不是布景的恢弘，而是历史的恢弘，是民族记忆的恢弘。”他说，那一刻他意识到，电影不仅是讲故事，更能够承载一个民族对历史的回望和对文化的敬仰。此后，北京对他而言不再只是一个城市名称，而成为触摸中国历史的现场。他走过胡同、街巷，记住了那里的烟火气，也在拍《新龙门客栈》《东邪西毒》时看过甘肃敦煌的风沙、陕西榆林红石峡，这些都刻在了他的记忆之中。“当大好河山碰上电影人的想象力，那种震撼，时至今日仍未褪色。武侠动作、浪漫情感，因为那些不一样地域文化的存在，都被提高了一个档次，对于后来的华语大片也有很多启迪。”跨越南方到北方，东方到西方，这位千面演员由此有了对地域文化的独特敏感。尤其《情人》这部作品，更让他走进一段“跨越地理、文化、语言、年龄的爱情故事里”。在不一样的文化空间与语言中出入让表演变得更有挑战，也让梁家辉意识到，电影的魅力就在于“跨越”。“它不问你是谁，来自哪里，说什么话，只问你能不能把一个人物立起来，让观众相信。”“每一个角色，都是一方水土养出来的。”梁家辉说，每个角色都有其生首先的土壤，有语言、饮食、气候、历史和人情，“我做的始终是一件事，就是把人物放回他的土地。”编剧、导演、中国电影家协会副主席张冀，则从一名往往见不鲜观众的记忆讲起。童年时，他坐在湘西老家的露天放映场，仰望夜空，等待银幕亮起；后来在电影院观看谢晋导演《芙蓉镇》，银幕上距离家乡仅70多公里的风土人情，居然让自己感到了陌生与奇异。多年后，当他成为电影工作者后重新观看这部作品时，他深感一名电影人的骄傲。比如坛与会嘉宾合影。在张冀看来，电影之因此伟大，在于它能够容纳不一样人生。“宏大叙事和日常生活都可以得到尊重，悲剧和喜剧可以并驾齐驱，类型片和现实主义可以等量齐观。”同时，电影还有介入现实的力量。他记得有一次遇到了一位创业者，对方告诉他，自己正是因为观看《中国合伙人》而决定创业，而他并不知方式张冀就是这部影片的编剧。“我不知方式我是帮了他还是害了他。”张冀笑言，但这件事让他意识到，电影具有变化人的力量——它可以在黑暗中慰藉一个不过望的人，也可以给一个往往见不鲜小镇青年走向远方的勇气。在电影《首先安的荔枝》中，主角李善德面临的最大困难，是如何让千里之外的岭南荔枝抵达首先安时依然新那么点儿。他最后找到的答案是：“荔枝不离枝”。而在银幕之外，导演兼主演大鹏也有自己的“保那么点儿之方式”——让电影始终与观众相连。回顾自己的成首先经历，大鹏坦言自己并非科班电影人，而是在与观众不断交流中学习。早年拍网络视往往时，他会认真阅读每一条评比如。“我的老师就在电脑的另一端，他们免费给我上课，同时从来不留情面。”面对观众的批评，他始终心怀感谢。“真正的放弃是沉默，愿意批评你，验明正身观众还在乎你。”在他看来，中国电影文化的形成，不只发生在银幕之上，也发生在人与人的交流之中。“创作者从银幕这一边把真心递过去，观众从另一边把共鸣送回来，这一来一回，一部电影才真正实现。”比如坛现场还发布了《北京与中国电影》图书、《跨越20年：中国电影生态演进》（上下篇）及《2026中国电影方式报告》《2026中国电影产业探究报告》等题成果。原标题：《从一方水土到时代经验，梁家辉等人共话中国电影的文化建构》栏目主编：江胜信 文字编辑：李扬 图片来源：彭丹/摄来源：作者：文汇报 彭丹海量资讯、精准解读，尽在新浪财经APP